Francisco de Goya
Francisco de Goya fue el pintor y grabador aragonés que retrató la corte de Carlos IV y los horrores de la guerra, precursor del arte moderno.
Francisco de Goya (1746-1828) fue un pintor y grabador aragonés, primer pintor de cámara de Carlos IV y testigo de una de las épocas más convulsas de la historia de España. Pasó de los alegres cartones para tapices a los retratos de la corte y, más tarde, a obras sombrías como Los desastres de la guerra o las Pinturas negras. Su libertad expresiva lo convirtió en un puente entre el arte antiguo y el moderno.
¿Quién fue Francisco de Goya?
Goya vivió entre el reformismo de la Ilustración y la crisis del Antiguo Régimen. Conoció cuatro reinados (Carlos III, Carlos IV, José I y Fernando VII), la invasión francesa y la vuelta del absolutismo, y terminó sus días en el exilio. Fue un retratista muy solicitado por la corte y la aristocracia, pero también un observador crítico de su tiempo, que en sus grabados denunció la superstición, la ignorancia y la violencia. Una grave enfermedad lo dejó sordo hacia 1793, y desde entonces su obra se volvió cada vez más personal.
Datos biográficos
| Nombre completo | Francisco José de Goya y Lucientes |
|---|---|
| Nacimiento | 30 de marzo de 1746, Fuendetodos (Zaragoza) |
| Fallecimiento | 16 de abril de 1828, Burdeos (Francia) |
| Nacionalidad | Española |
| Ocupación | Pintor y grabador; primer pintor de cámara del rey |
| Técnicas | Óleo, pintura al fresco, aguafuerte y aguatinta, litografía |
| Obras principales | La familia de Carlos IV, La maja desnuda y La maja vestida, El 2 de mayo de 1808, El 3 de mayo de 1808, Los caprichos, Los desastres de la guerra, Pinturas negras |
Formación en Zaragoza e Italia
Goya nació en Fuendetodos, un pequeño pueblo de Zaragoza, aunque su familia vivía en la capital aragonesa, donde su padre trabajaba como dorador. Allí se formó en el taller del pintor José Luzán. Se presentó sin éxito a dos concursos de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en 1763 y 1766, y hacia 1770 viajó por su cuenta a Italia. En 1771 participó en un concurso de la Academia de Parma, donde obtuvo una mención. Ese mismo año volvió a Zaragoza, donde recibió su primer gran encargo: pintar al fresco una bóveda en la basílica del Pilar (1772), y poco después las pinturas murales de la cartuja de Aula Dei. En 1773 se casó en Madrid con Josefa Bayeu, hermana del pintor Francisco Bayeu, que le ayudó a introducirse en la corte.
Los cartones para tapices
En 1775 se trasladó a Madrid para pintar cartones, es decir, modelos a tamaño real que servían para tejer tapices en la Real Fábrica de Santa Bárbara. Durante casi veinte años, hasta 1792, creó escenas alegres y coloristas de la vida popular madrileña: meriendas, bailes, juegos y fiestas. Entre ellas destacan El quitasol (1777), La gallina ciega (1788-1789) y El pelele (1791-1792). Estos encargos le dieron prestigio y le abrieron la puerta de la Academia, que lo admitió como miembro en 1780.
Pintor de la corte
En los años ochenta Goya se convirtió en el retratista de moda de la nobleza madrileña. En 1786 fue nombrado pintor del rey, en 1789 pintor de cámara de Carlos IV y en 1799 primer pintor de cámara, el puesto más alto al que podía aspirar un artista en la corte. Retrató a la duquesa de Alba, a la condesa de Chinchón y a ministros ilustrados como Jovellanos. Su retrato colectivo La familia de Carlos IV (1800-1801, Museo del Prado) muestra a los reyes y sus parientes con una sinceridad que todavía hoy se discute: algunos ven en él una sátira y otros, simplemente, un retrato fiel. De esa misma época son La maja desnuda y La maja vestida, cuya modelo no se conoce con certeza; ambas pertenecieron a Manuel Godoy, y en 1815 la Inquisición abrió diligencias sobre ellas y citó al pintor.
La sordera y Los caprichos
A finales de 1792, durante un viaje por Andalucía, sufrió una grave enfermedad cuyo origen no se conoce con seguridad y que le dejó completamente sordo. Desde entonces pintó cada vez más obras por iniciativa propia, sin encargo. En 1799 puso a la venta Los caprichos, una serie de 80 grabados al aguafuerte y aguatinta en la que satiriza los vicios de la sociedad: matrimonios de conveniencia, frailes ociosos, supersticiones y abusos. La estampa más conocida es la número 43, titulada El sueño de la razón produce monstruos, en la que un hombre dormido aparece rodeado de búhos y murciélagos. En 1798 había pintado los frescos de la ermita de San Antonio de la Florida, en Madrid.
La guerra de la Independencia
La invasión francesa de 1808, parte de las guerras napoleónicas, marcó profundamente su obra. Durante la ocupación siguió en Madrid y pintó a personajes de ambos bandos. Entre 1810 y 1815 aproximadamente grabó Los desastres de la guerra, una serie de unas ochenta estampas sobre los horrores del conflicto, el hambre y la represión, que no se publicó hasta 1863, después de su muerte. En 1814, tras la expulsión de las tropas de Napoleón Bonaparte, pintó El 2 de mayo de 1808, que representa el levantamiento del pueblo de Madrid, y El 3 de mayo de 1808, con los fusilamientos de madrileños por soldados franceses. Este último, con su hombre de camisa blanca y brazos abiertos frente al pelotón, es una de las imágenes más influyentes sobre la guerra.
La Quinta del Sordo y las Pinturas negras
Tras la muerte de su esposa en 1812 vivió con Leocadia Zorrilla. En 1816 publicó la serie de grabados La tauromaquia (33 estampas) y trabajó en Los disparates. En 1819 compró una casa de campo a orillas del Manzanares, conocida como la Quinta del Sordo, y entre 1819 y 1823 cubrió las paredes de dos salas con catorce pinturas al óleo: las Pinturas negras. Son escenas oscuras y visionarias, como Saturno devorando a un hijo, Duelo a garrotazos o El perro semihundido. No estaban destinadas al público; en 1874 se pasaron a lienzo y desde 1881 pertenecen al Museo del Prado.
Exilio y muerte en Burdeos
Con la vuelta del absolutismo de Fernando VII en 1823 y la persecución de los liberales, Goya pidió en 1824 licencia para tomar las aguas en Francia y se instaló en Burdeos, donde residía una colonia de exiliados españoles. Allí, ya con casi ochenta años, aprendió la litografía y realizó la serie Los toros de Burdeos (1825). A esta etapa se atribuye La lechera de Burdeos. Murió en Burdeos el 16 de abril de 1828. Sus restos se trasladaron a España en 1899 y desde 1919 reposan en la ermita de San Antonio de la Florida, bajo los frescos que él mismo pintó; al exhumarlos se comprobó que faltaba el cráneo.
Cronología
| Año | Hecho |
|---|---|
| 1746 | Nace en Fuendetodos el 30 de marzo. |
| 1771-1772 | Concurso de Parma; vuelve a Zaragoza y pinta al fresco en la basílica del Pilar. |
| 1773 | Se casa con Josefa Bayeu. |
| 1775 | Empieza los cartones para la Real Fábrica de Tapices. |
| 1780 | Ingresa en la Real Academia de San Fernando. |
| 1786 | Pintor del rey. |
| 1792-1793 | Grave enfermedad que le deja sordo. |
| 1799 | Publica Los caprichos; primer pintor de cámara. |
| 1800-1801 | La familia de Carlos IV. |
| 1814 | El 2 de mayo y El 3 de mayo de 1808. |
| 1819-1823 | Pinturas negras en la Quinta del Sordo. |
| 1824 | Se instala en Burdeos. |
| 1828 | Muere en Burdeos el 16 de abril. |
Legado e influencia
Goya es una figura de transición: se formó en la tradición del barroco tardío y del rococó, pero su obra anticipa muchas corrientes posteriores. Los pintores del romanticismo admiraron su imaginación y su dramatismo; Manet se inspiró en El 3 de mayo para su Ejecución de Maximiliano, y Picasso volvió a ese esquema en Masacre en Corea (1951). La deformación de las figuras y la carga emocional de las Pinturas negras se consideran un antecedente del expresionismo, y sus visiones de sueños y monstruos interesaron a los surrealistas. Sus series de grabados, además, mostraron que el arte podía ser un medio de crítica social y de testimonio de la violencia.
Ejercicios resueltos
1. Ordena cronológicamente: Pinturas negras, Los caprichos, El quitasol, El 3 de mayo de 1808, La familia de Carlos IV.
El quitasol (1777) → Los caprichos (1799) → La familia de Carlos IV (1800-1801) → El 3 de mayo de 1808 (1814) → Pinturas negras (1819-1823).
2. Indica la técnica de cada obra: frescos de San Antonio de la Florida, Los caprichos, Los toros de Burdeos.
San Antonio de la Florida: pintura al fresco. Los caprichos: aguafuerte y aguatinta. Los toros de Burdeos: litografía.
3. ¿Qué hecho histórico representa El 3 de mayo de 1808?
Los fusilamientos de madrileños por las tropas francesas como represalia por el levantamiento del 2 de mayo de 1808, al comienzo de la guerra de la Independencia.
4. ¿A qué edad murió Goya?
Nació el 30 de marzo de 1746 y murió el 16 de abril de 1828, ya cumplido su aniversario: 1828 − 1746 = 82 años.
5. ¿Por qué las Pinturas negras se conservan en un museo si se pintaron en las paredes de una casa?
Porque en 1874 se trasladaron de los muros a lienzo, y en 1881 pasaron al Museo del Prado.
Preguntas frecuentes sobre Francisco de Goya
¿Quién fue Francisco de Goya?
Fue un pintor y grabador español (1746-1828), nacido en Fuendetodos (Zaragoza), primer pintor de cámara de Carlos IV y autor de La familia de Carlos IV, El 3 de mayo de 1808, Los caprichos y las Pinturas negras.
¿Qué son las Pinturas negras?
Son catorce pinturas al óleo que Goya realizó entre 1819 y 1823 en las paredes de su casa, la Quinta del Sordo. Se pasaron a lienzo en 1874 y hoy están en el Museo del Prado.
¿Por qué se quedó sordo Goya?
Por una grave enfermedad que sufrió a finales de 1792 durante un viaje por Andalucía. Su causa exacta no se conoce, y se han propuesto distintas hipótesis.
¿Qué significa El sueño de la razón produce monstruos?
Es el título del capricho número 43. Suele interpretarse como una advertencia: cuando la razón se adormece, surgen la superstición y los errores, representados por búhos y murciélagos.
¿Dónde murió y dónde está enterrado Goya?
Murió en Burdeos (Francia) en 1828. Sus restos se trasladaron a España en 1899 y desde 1919 descansan en la ermita de San Antonio de la Florida, en Madrid.
Referencias
- Gassier, Pierre, y Wilson, Juliet. Vida y obra de Francisco Goya. Juventud, 1974.
- Bozal, Valeriano. Goya. Vida y obra. TF Editores, 2005.
- Hughes, Robert. Goya. Galaxia Gutenberg, 2004.
- Museo Nacional del Prado. «Goya y Lucientes, Francisco de». Enciclopedia del Museo del Prado.
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